ການອອກແບບເຄື່ອງປະດັບແມ່ນມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງຢ່າງສະຫມໍ່າສະເຫມີຢ່າງໃກ້ຊິດກັບປະຫວັດສາດປະຫວັດສາດຂອງມະນຸດແລະສິລະປະຂອງຍຸກສະເພາະ, ແລະການປ່ຽນແປງກັບການພັດທະນາວິທະຍາສາດແລະວັດທະນະທໍາແລະສິລະປະ. ຍົກຕົວຢ່າງ, ປະຫວັດສາດຂອງສິນລະປະພາກຕາເວັນຕົກຄອບຄອງຕໍາແຫນ່ງທີ່ສໍາຄັນໃນ Byzantine, Baroque, ແບບໂລໂກ້.
ແບບເຄື່ອງປະດັບເພັດ byzantine
ຄຸນລັກສະນະ: ຄໍາເປີດເຜີຍແລະເງິນ Inlays, Gemstones ທີ່ຂັດ, ດ້ວຍການໃສ່ສີທາງສາສະຫນາທີ່ເຂັ້ມແຂງ.
ອານາຈັກ Byzantine, ເຊິ່ງເອີ້ນກັນວ່າອານາຈັກຕາເວັນອອກ Roman, ໄດ້ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບການຄ້າຂາຍທີ່ມີຂະຫນາດໃຫຍ່ໃນໂລຫະແລະຫີນທີ່ມີຄ່າ. ຈາກທີສີ່ເຖິງສັດຕະວັດທີສິບສີ່, Byzantium ມີຄວາມຮັ່ງມີອັນໃຫຍ່ຫຼວງ, ແລະເຄືອຂ່າຍການຄ້າສາກົນທີ່ມີຄວາມຫມາຍທີ່ບໍ່ມີຂະຫຍາຍໃຫ້ເຫັນການເຂົ້າເຖິງຄໍາແລະແກ້ວປະເສີດ.
ໃນເວລາດຽວກັນ, ເຕັກໂນໂລຍີການປຸງແຕ່ງເຄື່ອງປະດັບຂອງອານາຈັກ Eastern Roman ຍັງບັນລຸຄວາມສູງທີ່ບໍ່ເຄີຍມີມາກ່ອນ. ຮູບແບບສິລະປະສືບທອດມາຈາກ Rome. ໃນທ້າຍອານາຈັກໂຣມັນ, ເພັດສີໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະປະກົດຕົວ, ຄວາມສໍາຄັນຂອງການຕົກແຕ່ງ Gemstone ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນເກີນກວ່ານັ້ນ, ແລະໃນເວລາດຽວກັນກໍ່ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງກວ້າງຂວາງ.
ໂຄງກະດູກຄໍາແລະເງິນແມ່ນຫນຶ່ງໃນບັນດາຄຸນລັກສະນະທີ່ສໍາຄັນຂອງເຄື່ອງປະດັບ Byzantine. ຫນຶ່ງໃນເຕັກນິກການປຸງແຕ່ງຄໍາທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນ byzantium, ເຊິ່ງແມ່ນເພື່ອສ້າງຮູບແບບການບັນເທົາທຸກທີ່ອ່ອນໂຍນແລະເປັນທີ່ນິຍົມໃນສະຕະວັດທີສາມຂອງ AD.
ໃນສະຕະວັດທີ 10 AD, ເຕັກນິກຂອງ Burin enameling ໄດ້ຖືກພັດທະນາ. ເຄື່ອງປະດັບ Byzantine ໄດ້ນໍາເອົາເຄື່ອງປະດັບຂອງເຕັກນິກນີ້, ເຊິ່ງກ່ຽວຂ້ອງກັບຮູບແບບທີ່ໂດດເດັ່ນໂດຍກົງເຂົ້າໄປໃນໂລຫະ, ແລະກໍາຈັດການນໍາໃຊ້ພື້ນຫລັງທີ່ໃຊ້ໄດ້ຢ່າງເຕັມສ່ວນ, ກັບ zenith ຂອງມັນ.
ເຄື່ອງປະດັບເພັດຂະຫນາດໃຫຍ່ທີ່ກໍານົດໄວ້. Byzantine Gemantine Gemantine ເຮັດວຽກໄດ້ສະແດງຄວາມໂປ່ງໃສ, ມີສີສັນທີ່ມີເສັ້ນໂຄ້ງ, ລຽບ, ແລະຄວາມຊັດເຈນຂອງແກ້ວປະເສີດ, ໃນແບບທີ່ສວຍງາມແລະຫຼູຫຼາ.
ມີສີສັນຕິພາບທີ່ເຂັ້ມແຂງ. ເພາະວ່າຮູບແບບສິນລະປະ Byzantine ມີຕົ້ນກໍາເນີດມາຈາກຄຣິສຕຽນ, ດັ່ງນັ້ນໄມ້ກາງແຂນຫຼືມີສັດວິນຍານສາມາດເປັນສາມັນໄດ້ໃນເຄື່ອງປະດັບແບບ Byzantine.
ແບບປະດັບປະດາໄລຍະແບບ Baroque
ຄຸນລັກສະນະ: Majestict, vibrant, ເຂັ້ມແຂງ, ແຂງແຮງແລະ exuberant, ໃນຂະນະທີ່ overflowing ກັບ solemnity ແລະ nobility, luxury ແລະ prudury
ແບບ Baroque, ເຊິ່ງໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນປະເທດຝຣັ່ງໃນຊ່ວງໄລຍະຂອງ Louis XIV, ແມ່ນລັດແລະງົດງາມ. ໃນເວລານັ້ນ, ມັນແມ່ນຢູ່ໃນໄລຍະການພັດທະນາວິທະຍາສາດທໍາມະຊາດແລະການສໍາຫຼວດຂອງໂລກໃຫມ່, ການເພີ່ມທະວີການເຄື່ອນໄຫວກາງຂອງເອີຣົບ, ແລະການຕໍ່ສູ້ກັບການປ່ຽນແປງການປ່ຽນແປງໃຫມ່. ການອອກແບບທີ່ເປັນຕົວແທນຂອງເຄື່ອງປະດັບ Baroque ແມ່ນເຄື່ອງປະດັບທີ່ໃຊ້ໄດ້ຫຼາຍທີ່ສຸດແມ່ນເຄື່ອງປະດັບ, ເຄື່ອງປະດັບ bowknate ທໍາອິດ, ເກີດໃນສະຕະວັດທີ 17. ນັກຂຽນຝຣັ່ງ Madame de sévigné (1626-96) ເຮັດໃຫ້ເຄື່ອງປະດັບປະເພດນີ້ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມໃນປະເພດນີ້.
ສາຍຄໍຂອງຮູບພາບຂ້າງເທິງສະແດງໃຫ້ເຫັນສາລີ, ເປັນຂະບວນການທົ່ວໄປໃນເຄື່ອງປະດັບ Baroque. ການຍິງໃສ່ສີທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງສີທີ່ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນຕົ້ນສະຕະວັດທີ 17 ເປັນຫົວຂໍ້ເຕັກນິກທີ່ມີຊື່ວ່າ Jean Toutin (1578-1644).
ເຄື່ອງປະດັບ baroque ມັກຈະມີຄວາມງາມກ່ຽວກັບຄວາມງາມທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ເຊິ່ງບໍ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບການນໍາໃຊ້ທີ່ກວ້າງຂວາງ. ນີ້ແມ່ນເວລາທີ່ dainty enamel ສາມາດພົບເຫັນຢູ່ໃນທັງດ້ານຫນ້າແລະດ້ານຫຼັງຂອງເຄື່ອງປະດັບ.
ເຕັກນິກທີ່ມີສີສັນນີ້ແມ່ນເຫມາະສົມເປັນພິເສດຕໍ່ການສະແດງອອກຂອງດອກໄມ້, ແລະຕະຫຼອດ 24, ມີດອກໄມ້ທີ່ເຮັດໃຫ້ທັງຫມົດຂອງເອີຣົບຕົ້ມແລະຈື່ຈໍາ. ຕົ້ນສະບັບຈາກ Holland, ດອກໄມ້ນີ້ແມ່ນການເປີດເຜີຍໃນປະເທດຝຣັ່ງເສດ: tulip.
ໃນສະຕະວັດທີ 17,tulipແມ່ນສັນຍາລັກຂອງສັງຄົມສູງ, ແລະໃນລາຄາແພງທີ່ສຸດ, ເປັນ bulb tulip ສາມາດແລກປ່ຽນສໍາລັບເຮືອນວິນລາທັງຫມົດ.
ລາຄານີ້ແນ່ນອນວ່າມັນມີເງິນສົດແນ່ນອນ, ດຽວນີ້ພວກເຮົາມີຄໍາສັບທີ່ຈະອະທິບາຍສະຖານະການນີ້, ເອີ້ນວ່າຟອງ, ແມ່ນຟອງ, ມັນຈະແຕກ. ທັນທີຫຼັງຈາກທີ່ຟອງໄດ້ແຕກ, ລາຄາຂອງ tulip bulbs ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະຜັກທຽມ, ທີ່ຮູ້ກັນວ່າ "ຟອງ tulip".
ໃນກໍລະນີໃດກໍ່ຕາມ, tulips ໄດ້ກາຍເປັນດາວຂອງເຄື່ອງປະດັບ baroque.
ກ່ຽວກັບການຕັ້ງຄ່າ, ນີ້ແມ່ນເວລາທີ່ເພັດໄດ້ຖືກກໍານົດໄວ້ເປັນຄໍາ, ແລະຢ່າປະເມີນໂລຫະທີ່ໃຊ້ໃນການຕັ້ງເພັດແມ່ນມີຫນ້ອຍແລະມີເຄື່ອງປະດັບແບບ rococo.
ເຄື່ອງປະດັບຂອງເວລານີ້ເປັນຕາຕະລາງເປັນຈໍານວນຫລວງຫລາຍຕັດເພັດ, ນັ້ນແມ່ນ, ການເຫນັງຕີງຂອງເພັດດິບທີ່ຖືກຕັດອອກຈາກປາຍ, ແມ່ນເພັດປະຖົມທີ່ສຸດ.
ດັ່ງນັ້ນເຄື່ອງປະດັບທີ່ຄ້າຍຄືກັນໃນເວລາທີ່ທ່ານເບິ່ງຮູບຈະພົບວ່າເພັດມີສີດໍາ, ໃນທາງຫນ້າ ສະນັ້ນຫຼັງຈາກນັ້ນຮູບແຕ້ມຍັງສາມາດເຫັນເພັດ "ດໍາ" ຫຼາຍ, ເຫດຜົນແມ່ນຄ້າຍຄືກັນ.
ໃນຮູບແບບຂອງຮູບແບບຂອງຮູບແບບເຄື່ອງປະດັບ, ໃຫ້ສະແດງຄຸນລັກສະນະດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້ ສຸມໃສ່ຮູບແບບພາຍນອກຂອງການສະແດງ, ເນັ້ນຫນັກຮູບແບບຂອງການປ່ຽນແປງແລະບັນຍາກາດຂອງການສະແດງ.
ໃນໄລຍະທ້າຍ, ຮູບແບບຂອງວຽກງານແມ່ນມີແນວໂນ້ມທີ່ຈະ pompous, ຫຍາບຄາຍແລະມີສີສັນແລະການເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະບໍ່ສົນໃຈເນື້ອໃນຂອງການສະແດງແລະຄວາມລະອຽດອ່ອນທີ່ສຸດ. ແບບ Baroque ຊ້າໄດ້ເປີດເຜີຍແບບໂລໂກ້ໃນບາງດ້ານ.
ແບບເສື້ອຜ້າ Rococo
ຄຸນລັກສະນະ: ຄວາມອ່ອນໂຍນ, ຄວາມອ່ອນ, ອ່ອນ, ຄວາມເບົາ, ຄວາມເບົາ, ອາຫານໂປດ, ອາຫານໂປດແລະສັບຊ້ອນ, "sma -shaped".
ຄຸນລັກສະນະ: ຄວາມອ່ອນໂຍນ, ຄວາມອ່ອນ, ອ່ອນ, ຄວາມເບົາ, ຄວາມເບົາ, ອາຫານໂປດ, ອາຫານໂປດແລະສັບຊ້ອນ, "sma -shaped".
"Rococo" (Rococo "ຈາກຄໍາສັບພາສາຝຣັ່ງ, ຊຶ່ງຫມາຍຄວາມວ່າເຄື່ອງປະດັບຫີນຫຼືຫອຍ, ແລະຕໍ່ມາຄໍາສັບທີ່ຫມາຍເຖິງການຕົກແຕ່ງຫີນແລະລັກສະນະຂອງຮູບແບບສິລະປະ. ຖ້າແບບ Baroque ແມ່ນຄ້າຍຄືຜູ້ຊາຍ, ແບບໂລໂກ້ແມ່ນຄ້າຍຄືກັບແມ່ຍິງ.
Queen Marie ຂອງປະເທດຝຣັ່ງແມ່ນພັດລົມທີ່ດີຂອງສິນລະປະແລະເຄື່ອງປະດັບ ROCOCO.
ກ່ອນທີ່ກະສັດ Louis XV, ຮູບແບບ Baroque ແມ່ນຫົວຂໍ້ຫຼັກຂອງສານ, ມັນເລິກເຊິ່ງແລະແບບຄລາສສິກ, ເພື່ອບອກອໍານາດຂອງປະເທດ. ໃນກາງສະຕະວັດທີ 18, ອຸດສະຫະກໍາແລະການຄ້າຂອງຝຣັ່ງພັດທະນາຢ່າງແຮງແລະກາຍເປັນປະເທດທີ່ກ້າວຫນ້າທີ່ສຸດໃນເອີຣົບ, ຍົກເວັ້ນປະເທດອັງກິດ. ສະພາບແວດລ້ອມແລະຄວາມກ້າວຫນ້າຂອງຊີວິດວັດຖຸ, ສໍາລັບການພັດທະນາພື້ນຖານຂອງພະລາຊະວັງ, ເຊິ່ງເປັນການສຸມໃສ່ກະແສໄຟຟ້າ, ເຊິ່ງມີຄວາມລະອຽດແລະມີຜົນກະທົບທີ່ສວຍງາມແລະສວຍງາມ. ແບບ Rococo ແມ່ນຕົວຈິງແລ້ວການສ້າງຮູບແບບຂອງແບບ Baroque ທີ່ຖືກດັດແປງໂດຍເຈດຕະນາເພື່ອຜົນໄດ້ຮັບທີ່ຫລີກລ້ຽງບໍ່ໄດ້.
King Louis XV ປະສົບຜົນສໍາເລັດກັບບັນລັງ, ໃນເດືອນກຸມພາປີ 1745 ຄັ້ງຫນຶ່ງໄດ້ພົບກັບຄວາມຮັກທີ່ແທ້ຈິງຫຼາຍກວ່າຊາວປີ, ມັນແມ່ນນາງ Pompadour ໄດ້ເປີດແບບ Rococo ຂອງຍຸກໃຫມ່.
ຮູບແບບເຄື່ອງປະດັບຂອງ ROCOCO ແມ່ນມີລັກສະນະໂດຍ: ເບົາ, ເບົາ, ມີຮູບຊົງທີ່ມີຮູບຊົງແລະລະດັບທີ່ມີຮູບຊົງ, ແລະສີສັນສົດໃສສໍາລັບການປະດັບປະດາ.
Rococo Art Deco ແຕ້ມຮູບຫຼາຍແບບຈີນຫຼາຍຢ່າງ, ເປັນພາສາຝຣັ່ງຈາກເສັ້ນໂຄ້ງອ່ອນຂອງຈີນ, ເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາຂອງຈີນ, ປູແລະໂຕະຕັ່ງແລະຕູ້ແລະຕູ້ເກັບມ້ຽນເພື່ອເຮັດໃຫ້ແຮງບັນດານໃຈ.
ຮູບແບບຕ່າງໆບໍ່ໄດ້ຖືກຄອບງໍາໂດຍຮູບເຄົາລົບ, ນັບຖື, ແຕ່ວ່າເປັນສັນຍາລັກທາງສາສະຫນາແລະ regal, ແຕ່ໂດຍອົງປະກອບທໍາມະຊາດທີ່ບໍ່ສະເຫມີພາບເຊັ່ນ: ໃບ, ໃບ wreaths ແລະເຄືອ.
ການສ້າງຮູບແບບ rococo ຕົວຈິງແມ່ນຕົວຈິງຂອງແບບ baroque ທີ່ຖືກດັດແກ້ໂດຍເຈດຕະນາເພື່ອຜົນໄດ້ຮັບທີ່ຫລີກລ້ຽງບໍ່ໄດ້. ຕ້ອງການຢາກຮູ້ເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບຮູບແບບເຄື່ອງປະດັບຂອງເຄື່ອງປະດັບ Rococo ແລະຫມູ່ເພື່ອນແບບສິລະປະ, ແນະນໍາໃຫ້ເບິ່ງຮູບເງົາຕົວແທນ "The Greatestest Showman". ຮູບເງົາທັງຫມົດຈາກເຄື່ອງປະດັບເພື່ອແຕ່ງຕົວເພື່ອການຕົກແຕ່ງພາຍໃນແມ່ນສະແດງໃຫ້ເຫັນຄຸນລັກສະນະແລະສະເຫນ່ຂອງແບບໂລໂກ້.
ເຄື່ອງປະດັບແບບ rococo ແມ່ນເຮັດດ້ວຍດອກກຸຫລາບທີ່ມີດອກກຸຫລາບຈໍານວນຫຼວງຫຼາຍ, ມີລັກສະນະໂດຍພື້ນຖານທີ່ຮາບພຽງແລະຮູບສາມຫລ່ຽມ.
ຮູບແບບທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈນີ້ຍັງຄົງຢູ່ໃນ vague ຈົນກ່ວາປະມານປີ 1820s, ໃນເວລາທີ່ມັນຖືກທົດແທນໂດຍການຕັດຂອງລະເບີດຝັງດິນເກົ່າ, ແຕ່ວ່າບໍ່ເຄີຍຫາຍໄປຫມົດ, ແລະກໍ່ມີຄວາມສຸກກັບການຟື້ນຟູໃນຊຸມປີ 1920, ຫຼາຍກວ່າ 100 ປີຕໍ່ມາ.
ອຸດສາຫະກໍາເຄື່ອງປະດັບໄດ້ຮັບຜົນກະທົບຢ່າງຫນັກໂດຍການຟື້ນຟູຂອງຝຣັ່ງປະຕິວັດໃນປີ 1789. ລາວມີຄວາມໂຫດຮ້າຍຕໍ່ສະຫງ່າລາສີໃນອະດີດອານາຄົດຂອງອານາຈັກໂລມັນ, ແລະແບບ Rococo ທີ່ມີຄວາມຫນ້າເປັນເວລາຄ່ອຍໆຖອນຕົວຈາກຂັ້ນຕອນຂອງປະຫວັດສາດ.
ຂ້າງເທິງຫຼາຍແບບທີ່ລຶກລັບແລະງາມ, ພວກເຂົາມີຮູບແບບທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ແຕ່ຍັງປ່ອຍໃຫ້ບຸກຄົນທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກບໍ່ວ່າຈະເປັນຫນຶ່ງຫຼືອື່ນໆ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນ Baroque ແລະ Rococo, Rococo Gorgeous. ແຕ່ໃນກໍລະນີໃດກໍ່ຕາມ, ແບບສິລະປະຂອງພວກເຂົາ, ໄດ້ມີຜົນກະທົບຢ່າງເລິກເຊິ່ງຕໍ່ຜູ້ອອກແບບຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາ.
ເວລາໄປສະນີ: Dec-03-2024